中国木雕佛像是什么朝代？
中国雕木佛像的历史可以追溯到汉武帝时期，据传，当时西域的乌孙国进贡了一尊木头雕像给汉王朝，这尊像高5尺（相当于今の2.3米），手执如意，发饰端庄，面容清丽，是当时非常精美的艺术品，据说汉武帝看到后非常喜欢，立刻将这尊像摆在了自己的居室里，每天敬奉。后来汉武帝为了追随长生之道的脚步，还亲自为这尊像绘制了彩色画像。 这尊像到底是不是木雕的，已经无法考证，但自从汉朝开始，儒家思想成为了正统的思想体系。佛教作为外来的宗教，要想在中国传播和发展就必须适应中国的文化和习俗，其中就包括采用中国传统的工艺进行造像。可以肯定的说，东汉时就已经出现了用木雕成的佛像。 到了魏晋南北朝时期，由于社会上流行看破红尘、出世隐遁之风，佛教也在这时兴盛起来。文人对佛教的态度也从最初的反感转变为支持，在这一阶段出现了一大批推崇佛教的作品，而雕刻家们也抓住这个时机，创造出许多精美的佛教艺术品。
在所有的佛像中，释迦摩尼像是最早出现的。按照佛经记载，释迦牟尼像应该这样塑造：正面观看，头顶的弧线应该呈圆形，双颊凹陷，下巴尖削，眉骨突出，双眼深凹，看上去很年轻。但如果从背后或侧方去看，又应该是饱满的，看起来更柔和、更温暖一些。在南北朝时期，这种圆颅相的佛像是主流作品。 但到了唐朝，人们的审美发生了很大的变化，男性崇尚饱满圆润的体型，女性则追求杨柳细腰，这种体型的佛像在当时十分盛行。
宋朝以后，随着社会经济的复苏和手工业的发展，佛教艺术得到了更大的发展，尤其是佛教密宗的流传，各种神秘诡异的佛像诞生了。这些造型怪异的佛像对传统汉族人的审美造成了巨大的冲击，同时也带来了很大的影响。元明清三代虽然仍是以儒学为主流，但对异质文化往往采取包容的态度，因此佛像的艺术创作仍然延续了宋朝的风格，既保留韵味悠长的古风，又有符合大众审美的新意。特别是清朝，由于宫廷画家的加入，使得这时期的佛像色彩更加艳丽丰富，细节处理也更精致，呈现出和唐朝不同的另一种美。