什么是中国小品画？
这个概念提的有点问题，其实“中国传统绘画”和“日本传统绘画”(也就是“日式国画”)是两个不同但又紧密相连的艺术体系（此处传统之意非现代或当代），这两个艺术体系的分水岭就是“笔墨”，如果严格一点的话甚至可以加上“章法”这一项。
“笔墨”与“章法”就是中国画(包括写意、工笔)区别于西方绘画的最基本的特征之一；而“水墨”则是从表现手法方面对中国画的限定——因为用墨(颜色)是国画的主要技法(除了白描)，所以有了“水墨”的概念。
因此我们可以这样定义： “国传统绘画”——指中国山水画、人物画、花鸟画等的总称，使用毛笔、墨及颜料等为工具，具有笔墨及水墨表现手法的画种。 “日式国画”——日语中一般将中文中的“山水画”称作“山水”，把中文中“花卉”称作“花”，因此日本国学中的“国风画”基本等同于我国的山水画、花鸟画。由于日本人学习我国绘画是从明代开始的，且他们本身没有自己独立的史书，因此他们的“国风画”基本指代的是我国明代、清代乃至民国时期的作品。(日本战国时代的绘画受我国南北朝、唐宋的影响较大) 当然，这些概念也不是一成不变的，比如现在的画家孙文铎先生的山水就可以完全无视笔墨的限制，而被称为“新水墨”代表的人物梁思成的建筑速写却经常使用了“笔墨”——这是两个极端，但也恰好说明上述的这些概念是相对的而不是绝对的。