实验水墨属于中国画吗？
实验水墨应该是中国当代美术的一个分支，它产生于二十世纪八十年代中后期，主要代表人物有王澍、刘炜、徐忠信、李津等人。在那时社会风气开放，艺术思潮涌动，很多新的观念和形式感的出现使得很多画家突破传统，进行新形式的探索与追求。而这一波浪潮中产生的许多作品都带有很明确的实验性，他们打破常规的形式（如画面的尺幅、材料的选用），也突破原来绘画的审美（如用相对亲民的材质做画，或者内容上带有明显的现代表达特征），而形成一种新的面貌。 不过现在再谈到“实验水墨”这一概念时，已经没有以前那么清晰和明确。因为随着后现代主义在国际上的影响，以及中国当代艺术的崛起，国内很多艺术家都在做着各种探索。有些艺术家甚至会把以前的创作方式彻底打破，重新构建自己的艺术语言。所以现在的实验已经不再局限于某一特指的类型或风格，而是包含着更广泛的意义在其中——它意味着一种态度，一种敢于尝试和探索的精神。
当然，这里所说的只是关于实验水墨比较宽泛的概念。如果要更深入地去理解它，可能需要具体的作品来进行分析。因为无论是什么概念，只有放在具体的艺术作品之中才能获得实际的意义。 另外需要提到的是，虽然“实验水墨”这一名称中含有“水墨”二字，但它并不是传统意义的国画，也并不单纯指代当代艺术。因为它包含的态度和精神，已经超越了时间和空间的界限，影响着每一位有着创新意识和求变精神的艺术家。