中国哪个画家画的牡丹最好？
“花开富贵”是中国人表达喜庆、吉祥生活的经典符号，而牡丹正是花中之王，有“国色天香”“天下第一福”之称。在国画中，牡丹也是深受大家喜爱的花卉之一。 中国画讲究“师法自然”，牡丹的花型艳丽、花瓣厚实，且花期短，要精绘妙描、充分展现其美感，并非易事。历代画家都力求表现牡丹的“态”与“韵”——唐·韩滉《御制牡丹图》卷，将牡丹的雍容大气刻画得淋漓尽致；宋·徐崇嗣《牡丹竹石图》，以水墨写意的表现形式，追求牡丹“淡妆”的风味；清·恽寿平《花卉图》册，用没骨法描绘盛放的牡丹，姿容清雅…… 时至如今，我们仍能看到许多名家笔下的“富贵牡丹”：赵朴初先生书于1983年的诗句“莫叹春光去匆匆，牡丹最解语；应知富贵不为难，只须诗一首”，字里行间透着对国花的无比珍视；刘大为先生的工笔重彩写意，画面富丽端庄又灵动飘逸；史国良先生的墨彩泼辣，意境雄浑…… 而说到最爱画牡丹的国画家，首推崔如琢。
崔如琢是当代知名画家，他的画作以写意为主，风格独树一帜，备受收藏界的推崇。从2007年起，他的作品一直保持着超高溢价，在拍卖会上屡创佳绩——2010年11月，北京保利秋拍，两件《荷香清露》（之一）分获该场字画成交额冠、亚军；2016年5月，北京匡时春拍，一件《牡丹》落槌价高达647万元；同期，北京荣宝斋也拍出一幅《牡丹》，售价超过500万…… 这位爱牡丹更是敢画牡丹的国画家，在作画时往往“无所不用其极”，无论是精湛的笔墨技艺还是昂贵的材料都足以展现他对“中华瑰宝”的尊重。