郭明堂的作品怎么样？
郭明堂初受教于刘耀三，1960年代起习画于郭柏川，研习西方古典油画技巧。他对色彩有高度的敏感，对于造型的掌握，也具相当的功力。
他以坚实的写实技巧，呈现台湾民俗风景画和静物画，常将现实中的平凡事件转变为诗的氛围，画趣清新自然，呈现一种抒情的写实情调。画风充满台湾乡土特质，作品中可见到浓厚的在地人文关怀。
郭明堂的创作题材广泛，早期作品深受老师郭柏川影响，而以景物为主，用色单纯且亮丽；70、80年代则呈现对台湾本土意识的关注，如《庙前看馆》系列、《打铁的故事》等等，表现台湾平民社会的淳朴、豪放和热情。90年代以后风格丕变，从繁复的场景，转入静物和静谧乡间的描绘，用色偏暗沈、笔触趋于粗简，呈现其对历史时空兴衰无尽的忧愁和思索。
1998年之后，郭明堂在传统写实手法中加入抽象表现语汇。此期新作将台湾的乡土场景与西方美术史的经典之作相互并置，透过平面色块的处理和油彩的混浊厚堆，交织一种既写实又具有抽象感的画面气氛。透过这些作品，郭明堂将观者的目光转向生活周遭被遗忘的平朴事物，从另一种角度来看待世界的现实性。