画中国画山水用什么纸？
中国山水画最早出现的年代已不可考，但是从现存的东汉画像石（即石头刻成的画像）和魏晋南北朝时期的墓室壁画中，可以找到它的踪迹。 东汉《洛神赋图》（晋·顾恺之），宋代摹本，美国弗利尔艺术博物馆藏 中国画的纸张，早期用缣帛（古代丝绸）作画，所以唐代王维有“素绡”、“雪绡”、“银绡”等说法，元代赵友鼎著《墨华圆素》里提到：“今人惟以绢、笺、楮叶之类为之，而绢最为相宜……”。这里的“笺”指的就是纸张。
北宋徽宗赵佶《祥龙石图》，日本东京国立博物馆旧箱根伊豆高冈郡三岛官营纸上书画 到了宋朝，文人画兴起，文人们开始用自己的方式来创作，笔墨情趣比之前的绘画更注重表现个人的生活感悟和情感表达。宋徽宗《瑞鹤图》，上海博物馆藏 为了适应这种画风的变化和作者个人情感的抒发，纸张也开始有了新的变革——文人开始使用生纸来作画。 “熟纸”就是经过蒸煮加工，强度、厚度适中，吸水性较好，可以反复使用的纸；而“生纸”则是未经蒸煮加工过的纸，吸水性和透气性都比熟纸要好一些，更适合毛笔在纸上游走。
明代著名画家董其昌就提出了“画须善用湿笔，且多用水磨工夫……若胶粘笔尖，何以运动自如落墨？”的说法，也就是强调了山水画用生纸的好处。 到了清朝，生纸的使用就更广泛了，据传齐白石最初使用生纸是因为受到卖纸的“欺负”，因经常拖欠买纸的钱而被“威胁”，于是只好改用生纸。 当然，使用生纸也有不利的地方，比如不能多次渲染叠色，作品完成的时间相对要短一点。
现代很多画家因为工具和材料的限制，或者因为时间的关系，往往选择使用熟纸，比如宣纸。但是，如果能掌握生纸的使用方法，还是建议优先选用生纸。 首先，生纸更能体现中国山水画独特的笔法、墨法。就像书法中有浓墨、淡墨、干墨、湿墨、焦墨之分，绘画中的墨法也是千变万化的，只有结合生纸的特性才能更好地施展。
其次，山水画最终的效果还取决于作者的“章法”——就是构图和布局。好的“章法”是画面整体关系协调统一，而这也需要借助生纸的“随机应变”——作者可以根据情境的需要，灵活地调整自己的构思和用笔。 中国山水画的另一个特点是以形写神，这也是与生纸的特性密不可分的。古人讲究的“咫尺乾坤”，就是要创作者仔细观察生活中细微处，善于捕捉瞬间的感觉，并把它放大到纸上，让人看了以后产生联想和共鸣。