中国画可以变油画吗？
可以变成任何其它样式，但就是没法变成“西方绘画”。 这个问题其实还有另一个等价问题：中国传统书画能否充分融合西方的艺术理念和技术而自成一派？ 这个答案无疑是否定的——如果可能的话，我国当代书画界也不至于依然被一股“复古”之风席卷了这么多年。
我们首先从技术层面来看待问题：中国书画中的笔墨趣味和西方绘画中的光影色彩是彼此无法融合的两种表达方式（当然，两者都可以通过临摹、写生等方式来吸取对方的长处）；同时，中国画的“写意”和西方绘画的“写实”也是相互无法取代的两种风格，无论其中的写意还是写实，指的都是一种大致相对的意思：写意画里的笔墨是有法度的“放笔”，而不是胡乱挥洒的“放诞”；而写实则要求画面的客观真实（这种客观真实不是摄影的真实，而是对客观物象的高度提纯与概括）。
除了笔墨色彩和写实写意这些表面上的形式因素外，中国传统书画更难以融入西方绘画的因素还有中西书画在欣赏习惯上带来的不同：中国的书画是以“观者侧卧斜视”为观看方式的（古人书房布置，案头常置笔墨纸砚，观者多侧身而立或倚桌而观，这是由使用毛笔书写作画的方式决定的：只有斜着身体才可以让毛笔在纸上留下足够的墨迹），而西方的绘画则以“平视”为基本观看方式（比如西方的博物馆常设有身高标尺，用于提醒游客观看画面时身高所对应的最佳视角）。
中西书画的载体的材质也有区别：我国的书画多为纸本，易损且不易保存；而西方的绘画则多在山岩上凿洞壁作画，或涂于教堂墙壁之上，即便是一幅画，也可以存在数千年而不褪色。 最后，我想谈谈题主提及的张大千以水墨画法作油画的看法。我不否认张大千使用过这样的技法，并成功创作了一些作品（如《江山如此多娇》），但我必须指出的是，这个“技”是张大千早年游学敦煌时期从当地壁画中吸收而来的，而他后来的众多画作都是将西画的结构东融于国画之中，既不失传统的笔墨情趣，又充分发挥了西洋画法之独到之处。