中国画如何赏析？
“以形写神”，是画好写意花鸟的关键所在，也是欣赏写意花鸟画的首要准则。 中国画强调“外师造化”，画家必须对自然界的花鸟虫鱼、山川云雾等形象进行细致的观察和认真的揣摩，掌握其中的神态特征，为创作打下坚实的基础。 宋朝的《写生张萱花鸭图》中，两只鸭子几乎如同真的一样，让人赞叹作者的写生功底；明朝的《墨葡萄图》中，藤蔓叶子纵横交错，却都符合植物生长的状态。这些都是“以形写神”的成功案例。
“以形写神”不是照抄对象，而是通过对对象的仔细观察和剖析，抓住对象的特征，把握其内在的神韵，然后再将它们提炼概括，用毛笔水墨的形式表现出来。在欣赏一幅写意花鸟画时，也要紧紧抓住“形”与“神”这两个关键。 “气韵”是中国画特有词汇，指的是作品的精神气质、格调风度。这种“气韵”，除了受创作者个人情志的影响之外，也和所绘物体有着不可分离的关系。如果作者在作画之时，能够与万物相通，使景物也能注入自己的志趣和情怀，那么他的画作自然就能达到高度的统一——既写出了对象的特色，又抒发了作者的感情。这样的作品，才能称得上是有“气韵”的好作品。 在欣赏绘画作品的时候，要尽可能去体会其中所描绘的“气韵”美——“气韵”之美是来自于作者的情感表达和物象的生命力相互作用的结果。