书法作品写什么？
这个问题太宽泛了，其实题主问的是“书法创作的内容”吧…… 一般我们看到的书法作品都是“作品”而非“作品笺”、手札或者尺牍（当然有少数例外），所谓“作品”就是装裱成框的挂轴和条幅或横幅，这样的形式决定了它的内容只能是诗词文章之类的文言文，现代白话文由于篇幅所限一般不作为创作内容来使用；而手札尺牍一般也选择比较短的小散文，比如韩愈的《左迁至蓝关示侄孙湘》这样。
但为什么这些字数不多又相对较短的诗文中能够成为创作的主体呢？因为在古代文人那里，这些诗文已经不再是简单的文字，而是包含了作者的个人情感在其中，是作者自身与读者之间的沟通桥梁；在现代社会中，这些诗文依然被广泛阅读着并产生了强大的影响力和渗透力，因此它们的可读性也就得到了保证。作为传统文化的一部分，它们还被赋予了更加丰富的文化内涵，这是其他作品难以企及的高度。 所以现在我们在书斋里看到挂着的书法作品大多都是古人的诗章，这既是由时代风气使然也是由作品内容决定的！如果一定要打破这个惯例的话，也可以采用自作诗的形式加以创作来表达个人的思想和情感。这种形式的创作固然很好，但是难度较大，需要大量的文学功底才能驾驭。
以上说的只是书法创作的大部分内容，但其实除此之外还有相当一部分作品不需要考虑这么多，比如榜书、铭刻、题跋、信札等……这一类作品的载体主要是大型的牌匾、碑刻和拓本等等，其内容的选定就比较随意一些，不像小字作品那样受到篇幅的限制；再者这类作品的受众群体大多不是专业的书家而是普通的爱好者，所以只要做到字体端正清晰，结构章法上过得去就可以了，大可不必大费周章地去挑选古意盎然的文章来写。 在我眼里，所有的书法作品都可以拿来创作，没有所谓的好或者不好，关键就看你想表达什么感情，以及你的受众群体是什么样的，这就好比写文章一样，你选择什么样的题材和内容就决定了它最终的命运——是流芳百世还是默默无闻。