梁崎作品每平尺多钱？
梁崎，又名梁启芝，斋室名培兰堂、寒雪堂。生于北京。自幼受过传统的严格艺术训练，擅长山水、人物、花鸟、走兽，尤以山水最具特色。初师张大干，后以宋元佳作为主攻方向。其画境界深沉，墨韵清新，笔法雄健含幽，布局严谨自然，气势磅礴淋漓，形象生动逼真，个性突出，形成自己独特的风格。其作品不仅在国内各大博物馆和书画艺术馆珍藏，而且还流传韩国、新加坡、美国、加拿大、英国、荷兰、法国、日本、泰国、香港等国家和地区。艺术与其它任何一种艺术的最重要的区别就在于其所蕴含的思想内涵。如果说其他类型的作品如电视录影、电影、音乐等等具有“可见性”、“听觉性”，那么艺术创作这一行为本身恰恰具有“不可见性”的特征。正因为如此，艺术家在创作过程中的思考、审美偏好以及美学观点无一不渗入作品之中，成为作品不可缺少的组成部分，并影响着人们对作品的理解与感受。
梁崎的画采用散淡天真、清幽平淡、严谨秀逸的笔法，追求平淡天真、苍劲放旷的艺术风格。梁崎少年时从师张大千先生，开始即从大千先生的墨竹入手。在画竹方面，梁崎继承传统，师古而不泥古，借前人之意境，抒发个人情致。所画之竹，生机盎然。以书法之功力入画，加之师法造化，信手拈来，一挥而就，其画意简洁洗练，潇洒飘逸，直抒胸臆。张大千先生说：“得梁崎之笔，胜余之胸也。”
后梁崎又从师于齐白石、李苦禅、徐悲鸿、吴光宇等诸位先生。他擅画鹰，师从李苦禅先生，深得翎毛飞鸣之态。先生曾说：“吾养鹰数年，见其飞鸣出入之际，顾视之间，万态横生，欲笔墨夺其精神，不可得也。”他用笔干润流畅，苍劲老到，点染有致，意韵悠长。他擅画梅，师从白石老人，老人的“喜、怒、哀、乐、惊、恐、醉、梦、思、愁”……无不入画，梁崎从中汲取营养，将诗人的情怀，书家的笔意融为一体，格调隽永清新。
20世纪70年代未期，梁崎从师吴光宇先生画人物。光宇先生曾随著名画家陈师曾深造，后又弃商从艺师从陈师曾学画人物，其作品多以仕女、渔樵、山水、典故等为题材，作品风格工整典雅，潇洒飘逸，浑若天成。梁崎得真传，人物画日臻完美。
在长期的绘画实践中，梁崎形成了自己独特的艺术风格，所画山水、花卉、竹、马、兔、猿、鹤、鹰等各臻其妙，深受国内外人士的喜爱。他曾应邀为韩国汉城世贸大厦、日本三洋产业株式会社、中国戏曲学院、国家体育运动委员会、民族文化宫、北京图书馆、北京航空展览馆、日本山田建筑株式会社绘制大型壁画多幅。被日本三洋株式会社授予“名誉画家”称号，被韩国文化院授予“荣誉教授”称号。作品作为中国艺术院美术大师，被中国艺术界联合会列为20世纪现代中国绘画精品选集。作品被选送日本、新加坡、加拿大、美国、澳大利亚、南韩及台湾、香港等国家和地区展出。
梁崎山水画近年每平尺价格约7万元左右。
梁崎水墨人物近年来每平尺价格约2万元左右。
梁崎花鸟近年来每平尺价格约3万元左右。