中国油画画海大师都有谁？
“中国油画学”这个概念似乎是被“创”出来的，其实，在西方学术体系中并没有“中国油画学”这一学科设置。在中国古代文论中，有关于风景绘画的理论论述并不多；而到了现代，特别是上世纪80年代以来，学界对于西方当代艺术理论的研究又出现了空白和缺憾。我们只能根据现有的资料对中国油画史做一个简单的梳理。
中国第一代油画家群体的出现可以追溯到20世纪初——当时，受“西学东渐”的影响，国内一批留学生陆续前往欧洲学习美术。他们在异国接触到了来自世界各国的古典主义、浪漫主义、现实主义、印象派和后印象派等多姿多彩的西方现代艺术形态，也受到了西方近代哲学和社会思潮的影响。回国后，他们大多成为我国最早的私立美术院校——“新华美专”的创始者，并由此开启了我国最早的一代油画家群体，如李铁夫、林风眠、徐悲鸿等。
第二代油画家是以吕斯百、林忠绪等人为代表，他们多毕业于国立北平艺专，是学院教育的产物（吕斯百为云南人，林忠绪为福建人）。在创作上，二人风格迥异。吕斯百崇尚古典主义的严谨与静穆，画风接近于学院派的写实；林忠绪则偏爱浪漫主义色彩，喜欢把画面处理得浓郁、深厚且充满诗意。他们的出现标志着中国第一代油画家的正式亮相。
第三代油画家以周思聪、靳尚宜等为代表，他们大多在50年代中期于中央美术学院附中毕业后留在母校继续攻读研究生，是当今活跃在绘画、雕塑、美术史等领域的中流或中层知识分子。他们的作品既继承了前辈的写实传统，又在手法技艺上显得更为成熟老练。这一批艺术家也是现在中国油画界的中坚力量。 第四代金彩霞、刘炜、杨飞云等人延续了第三代的写实风格，同时在时代的影响下，他们的作品中逐渐融入了更多现代的因素。其中，金彩霞的作品多表现西部世界大漠孤烟、长河落日般的雄壮与苍凉，而她本人也成为目前中国唯一一位致力于表现西北自然风光和人文景象的女性画家。而刘炜、杨飞云等人在风格上的差异主要取决于所涉猎的创作领域。
第五代则是我们这一代，我暂且把它定义为1960年以后出生的艺术家们，因为60年代出生的艺术家的视野已经不仅仅局限在故土情怀，而是更多地融入了现代性危机、全球化、高科技等诸多现代性问题。女性艺术家的崛起也是这一代的一个明显特征。