如何画中国画山水简单？
中国画的“写意”和西方绘画的“写意”概念是有所区别的，而且容易让人产生误解。 中国画里的“写意”并非指的文艺创作中的即兴表达（比如诗作、乐曲），而是指的一种绘画方式——用简练的笔墨，描绘动人的意境。 “意”是中国画里非常重要的一个元素——“境生于象外，故曰：‘意’。”（《庄子·大宗师》）“意”是客观物象和画家主观情感的统一。 在作画时，要先立“意”——由心中生起所描摹的对象，再加以塑造，最后完成“意象”。
所以中国画的“写意”并非随意乱笔涂抹所能达到的效果。 “若事事写成，处处直露，便少含蓄，不能动人。”（黄公望《写山水诀》） 画家们常说的“意在笔先”或“胸有成竹”便指的是这个“意”。只有先有“意”，才能顺利将之表出。 那么如何才能立“意”呢？
首先需要熟悉所描绘的对象——山川地貌、草木花果、亭桥烟云、人事起居……皆须了然于胸，才有可能信手拈来；其次需要懂得处理画面关系——疏密、阴阳、浓淡、干湿……“疏可走马，密不透风”，在动静、虚实中寻求平衡之美；最后才是笔情墨趣——或秀润，或雄健，或灵动的笔墨味道，全在于个人修养与学养。 如果不熟悉对象的特质，一味追求所谓“诗意”的话，则可能画不出韵味。（王蒙论画：“要之，妙在形似之外耳。”）
如果只懂得追求表面的笔法，而忽略了“意”的重要性，则可能画出让他人看不出“诗意”的画。 ——只有笔情墨趣、画面关系处理得当，且融入了创作者的个人情感及对事物的独特见解，才能画出充满“诗意”的中国画。