何海霞书法多少一平尺？
何海霞（1908-1998），名凤麟，字海霞、贵祥；号大荒、闲人、一翁，原籍甘肃兰州，生于西安，中国现代国画艺术家之一。 何海霞自幼学画，曾受张振宇、贺天健等教诲与指导，早年作品风格上承宋元，下及明季诸家，尤以青绿设色见长。晚年兼功泼墨水墨，形成苍浑秀雅的写意画风，尤擅画雪山高原和云岩洞穴。 其作品曾获全国美术展览荣誉奖等荣誉。出版有《谈何海霞艺术》《何海霞画集》《中国画技法丛书·何海霞画雪山丛竹》等多种个人专刊。2006年在北京举办《百年何氏—何海霞书画展》。 其代表作有《华岳峥嵘图》《万山红遍图》《长江万里图》等，著有《何海霞山水稿》《华山图册》等著作。
关于何海霞先生的绘画成就，学界已经有很多相关论述，在此不再赘述。今天主要讨论一下他的书法。 首先我们来看一幅书法作品。这应该是先生70年代的作品了。
这幅作品属于行草书，书写内容多是古人诗句和对联，落款“丁巳夏月”，即1977年仲夏。 作品整体看上去气息流畅、章法自然、笔笔到位，既有二王之风貌，又有北碑之气概，可谓“南帖北帖相参杂”。在用笔上，提按起伏变化多端却又收放自如，藏露得当却不露痕迹；在结体上则开合有度，疏密有致；点画间多有呼应，顾盼生姿。
如果笔者没有看错的话，整幅作品的结字应该得益于颜真卿的《争座位帖》，此帖用笔粗犷洒脱，结体宽博雄奇，与何海霞的性情颇为相似。再细观作品，可以发现多处类似之处：如“诗”“书”“画”“意”，都是将右侧竖钩写成折角，这种笔法在颜楷中极为常见，但鲜少在其他书家作品中见到。其他诸如“艺”“德”“不”“俗”“高”“古”等字的结体也与《争座位帖》相近。
这幅作品的用笔和结体明显受到了《争座位帖》的影响，而点画的形态又与赵子昂的书风一脉相承——这也是为何先生说自己是赵子昂的粉丝的原因吧…… 再来看看先生早期的行书作品。这是先生50年代的精品力作。
这幅作品的用笔更加流畅、结字更加舒展、章法布局也更加合理，可以看出先生在艺术上的不断提升。不过整体来看还是有着浓浓的赵子昂遗韵。
总之呢，从现存资料看，除了一些题跋作品外，何老很少书写大字，可能与他自身形体有关(他本人身高只有一米五几)，所以他的行书小字最为出色。
至于何老的草书，因为缺少资料，就不做评论了。