孙同鑫有什么青花作品？
青花瓷主要是指明清时期烧制的色泽淡雅、清新明丽、雅俗共赏的瓷器品种。青花瓷色调以蓝色为主调，给人以静谧深沉之感，其图案题材广泛，多采取民间喜闻乐见的故事入饰，构图饱满讲究，“布局疏密有致，主次分明，同时又繁而不乱，画面丰富多彩”。青花瓷在装饰上注重运用线的粗细、断连和疏密变化勾勒线条，并且善于运用色彩对比变化装饰图案，既注重突出釉下青花青翠明丽的色泽，又采用釉下青花和釉上五彩结合，形成强烈的对比效果。由于陶瓷颜料和瓷面的制约性，青花瓷装饰还具有特殊强烈的肌理效果。同时，青花瓷装饰在图案结构上既善于概括提炼、大胆取舍，又讲究工细严谨，将民族艺术中写意与工笔完美地结合在一起，形成了其图案装饰风格的独特性。
孙同鑫先生多年来对青花装饰技法、装饰风格以及装饰图案进行广泛细致地考察，积累了丰富的青花装饰实践经验，对青花装饰形成了自己独到的见地和理解，从而形成了自己独特的青花装饰风格。他创作的青花瓷既继承了传统青花装饰题材广泛、构图饱满、纹饰讲究吉祥美好的风格，又在此基础上融入了文人画的写意笔韵和民间艺术装饰的粗狂奔放特点。如作品《幽篁清趣》，画面构图舒朗，采用洗练的线条勾勒出“青翠掩映，枝叶扶疏”的竹子形象，清新高雅，用寥寥数笔将文人画家追求的“竹生劲节，高雅绝俗”、“不流于俗”气韵表现得淋漓尽致；作品《鱼乐》，表现的是一群鱼儿在荷叶下追逐嘻戏的场景，其笔法粗旷简洁，青翠的荷叶和几丛水草巧妙地将一群欢腾、嬉戏、追逐的鱼儿半包围起来，形象地揭示了鱼儿水中嬉戏的场景。他另外还有一些类似风格的作品，如《松鹤延年》、《山林情趣》等。
孙同鑫先生非常注重装饰图案纹样本身的美感，善于吸取中国传统装饰图案的精华，将其有机地融入到自己的陶瓷作品中。他的作品既继承了传统青花图案典雅、优美、完美的装饰风格，又在此基础上加以创新，融多种艺术风格于一炉，既吸取了文人画清新淡雅的风格，又借鉴了民间美术装饰艺术的表现手法，并根据陶瓷艺术的特殊艺术效果对各种装饰图案风格进行综合地加工提炼。如作品《牡丹争艳》，其图案纹样借鉴了民间美术装饰艺术的造型手法，用粗犷豪放的线条勾勒出的富贵牡丹花，再用写意的手法表现的祥云，使画面显得丰满完整，既传达出了民间吉祥美好的观念，又将民间质朴奔放的情怀和热烈明快的生活色彩表现得淋漓尽致。