艺术家郭工的作品如何？
玻璃是非晶体，和晶体相比，缺乏规则的几何外形，物理性质表现出各向同性。玻璃对光的折射率较大，厚度不同时其折光性能有明显的差别，较厚的玻璃近于全反射，在色彩和亮度上呈现均质的特征。郭工利用玻璃和金属铝板、钢板、不锈钢板以及钢化玻璃等不同材料相毗邻的组合关系，注重材料透明与不透明度的差异性和表现力。从他的作品里可以看到，玻璃被置于各种不同的组合结构里，在金属板的衬托和相映下产生迷人的色彩，形成晶莹透彻的效果。他既没有沿袭一般玻璃艺术家对玻璃进行热加工的技艺，也没有让玻璃担当主体材料的角色，只是把玻璃当作和其他材料相互依存的介质，运用金属板材的硬度和冷峻，强化玻璃的轻盈、晶莹剔透及内在的张力。
郭工的金属切割技艺精准和老道，他把切割出的几何片材做为基本造型符号。他的作品没有复杂繁冗的装饰性，而是以单纯、简约的造型和材质的透明性，构造出一种有条不紊、井然有序的理性秩序感和科技现代感。他非常重视造型的体块感和体积感，重视体量的组合关系。这些几何体块不是以传统雕塑的浑实、厚重大气和力度感取胜，而是以体块边缘的锋利和冰冷的金属质感，强调锋芒毕露的力度和空间穿透力。
郭工雕塑造型中的体块结构，不是浑然一体的，而是由多个片状体切割和镂刻在实体上产生一种“挖缺”，从整体来看是对体的“消解和切割”。体的多层叠加和切割，使作品产生镂空的透光效果，光线的衍射和折射使体的虚实关系层次分明，产生了空间透视感。这些片状切割物在张弛有度的空间里扩张着透明的光和色彩，以单纯、简洁、精致的艺术手法，使作品呈现出一种静谧、凝固和现代建筑感。
我们不难发现，这些作品没有激烈、动荡、奔放的运动和张力感；反之，艺术家把造型建立在冷静、静态、单纯、简约的理性空间秩序上，作品里流露出一种冷静、静谧、平和的精神和情愫，具有现代文明和科技感的新美学意识。