何宝洪书画作品？
从何先生的书法作品中，我们首先感到的是中国书法的传统精神，而不是所谓的现代派风格。他把书法的本质定位于对古文字的审美，以中国传统的“比德”意识观照笔墨，他推崇晋唐间的艺术表现，这在他的隶书、楷书、行草中都有着充分的流露。欣赏了他的行草墨迹，人们会情不自禁地生发一气呵成的赞叹。他在作行草时，以娴熟的笔法、潇洒的笔调，直抒胸臆，笔墨之间，时隐时现地流溢着二王的风范。
他的楷书，从欧阳询入手，兼取颜、柳、褚家法，取诸家之长，融会贯通。他的“楷书七律诗”轴作品，就是以欧体为基础，参以颜、柳，故在字的点画、结构上显得瘦挺严谨，刚劲方润；在结体上，左右紧密相并，上下则主笔伸展。笔划的粗细提按变化不大，但清劲爽利，锋棱显露。在章法上，行列整齐端庄。整个作品的书写中，他严格遵循楷书的书写原则，书写过程中一丝不苟，结字端庄平稳，笔法稳健清晰，横平竖直，撇捺舒展分明。从作品中，我们似乎看到了一位谦逊、慈祥的师长，他以庄重、娴静的风度，温文尔雅地面对着每一个读者。
楷书是书法园地中最为繁盛的枝叶。在文人墨客、职业书家、民间书法中，我们都能看到楷书在社会实际中发挥着极为重要的作用。楷书是书法艺术中实用性、技能性最强的一种书法，人们对于楷书的取法、临习、把握相对要容易一些、简单一些，而要使自己取得楷书方面的成就，则极为艰难。它需要人们具有耐得住寂寞的精神和苦练多年的功夫。对于其他几种书体的创作来说，人们可以通过多种多样的笔法、结构、章法和不同个性的理解，实现自己艺术创作的独创性。而楷书的创作却不同，它所要求的法度是十分严谨的，我们只能在“合”字的范围内有所发展，这就制约了人们的创新意识，从而楷书的审美价值在人们的书法创作中受到了抑制。因此，学习和创作楷书的人为数相对较少，楷书在社会上的影响也微弱一些。作为楷书行家，作为一位书法教师，何宝洪自始至终，对楷书情有独钟，坚持楷书的创作，不断地推出新的作品。他从楷书这种难学、难创的书体中探寻着一条适合于自己的书法道路，这是极为可贵的。