清代著名的画家有哪些？
清初的画坛，最著名的有被称为四僧的石涛、朱耷、髡残、弘仁，和被称为四王的王时敏、王鉴、王原祁、王翚等。石涛、朱耷、髡残、弘仁虽然皆为出家僧人，但是他们都有很深的家学渊源，他们通过自己对于绘画的刻苦钻研和自身的生活经历，创造了别具一格的绘画风格。四僧对于传统的中国文人画思想进行了继承和发展，并且对后来的扬州八怪和海上画派产生了深远的影响。
四王中的王时敏为王衡之子，王鉴是王世贞四世孙，王翚是王时敏的孙子，王原祁是王时敏的孙子。四王秉承董其昌南宗论思想，对于元四家更是崇拜有加。其画主要效仿元代四家和明末董其昌的山水画思想，通过不断的临摹前人作品，并以精致严谨的笔墨技法，创作出以仿古为主的绘画作品。尤其是王原祁更是提出笔墨论的思想，认为以笔墨论对于绘画艺术水平的高低有着决定性作用。在这样的思想影响下，四王的作品中出现了严重的程式化倾向，这为后来新画派的兴起埋下了伏笔。
清代中期，扬州画派崛地而起，在画史上亦被称为扬州八怪。这八位画家分别是金农、罗聘、高翔、李方膺、汪士慎、郑燮、黄慎和高凤翰，他们都是活动于扬州地区的文人画家。扬州位于淮水之南，此地文人较少，而商贾富贾较盛。这种完全与传统文人地区不同的风土人情使得这些画家的作品具有了更为浓郁的生活气息。扬州八怪的作品在画法和题材上都是比较自由与多变的。并且其作品多融入个人的思想情感，具有了更为强烈的写意色彩，画面更具世俗化和生活化。其中以郑燮最为著名，其作品多表现文人高士题材，竹子也是郑燮作品中常见的题材。郑燮笔下的竹子，多寓意文人士大夫高洁的品格，笔法简练，给人以傲骨的感觉，并具有强烈的象征意义。从清中期开始，海上画派逐渐兴盛。海上画派是指活动于以上海为中心的江浙地区的画家，代表人物有任伯年、虚谷、吴昌硕和蒲华。海上画派将诗、书、画、印完全结合，使文人画的发展日臻完善。