豆青盘有收藏价值吗？
豆青盘，是清代光绪年间的民间瓷器品种之一，其制作工艺精致且繁复。以青花绘饰的豆青盘，其色调介于青翠与淡绿之间，给人以清雅之感。因为颜色淡，所以绘制的时候往往需要填入铁料进行着色，因此也叫“青花加铁”或“青花加彩”。
在景德镇众多的陶瓷烧造中，清官窑是以烧制颜色釉瓷而闻名于世。但是，却很少有人知道，在清代早期的康熙、雍正年间，景德镇也烧制过大量的青花瓷器。 青花瓷在元代之前，主要是作为食器或者文房用具使用的。但是到了明代，开始大量制作生活用器。这是因为明王朝对于工艺的苛求相对不那么高，并且提倡节俭之风，所以明代的民窑相对于官窑来说，更具有市场竞争力，于是民窑开始盛行并逐渐取代了官窑的地位。
到了清朝，无论是官窑还是民窑，青花瓷的制作都达到了相当高的水平。但是由于清廷对于颜色的严格把控，使得康熙、雍正两朝的青花瓷并不如乾隆时期那样五彩缤纷、琳琅满目。康熙和雍正两朝的青花瓷，可以说是在延续着明代的风格，只不过由于清初的制瓷工匠们刚刚从元代“回溯”至明代烧造技艺的水平，因此显得略有不足。
不过正是这种“不足”，为后世留下了非常多的佳作。尤其是在景德镇的湖田遗址中，就出土了大量康熙时期的青花瓷片。这些青花瓷不仅用料考究、画工精良，而且不少器物还带有欧洲风格的特征，比如深腹、细腰、收足的高足杯等等。这主要是因为康熙时期，中西方贸易往来频繁，很多器物都是参照欧美的样式制作的。
当然，也有一些器物保留了浓郁的中国本土特色，比如青花盘、青花碗等。这些器具大多造型规整、素雅简洁，虽然在纹饰上有些差异，但是却无一不体现出当时社会崇尚的“天圆地方”“阴阳调和”的哲学思想。