中国画花有哪些类型？
写意花鸟是以水墨笔画成的写生、仿生或意象的花卉树木。用笔墨当写意为宗旨，讲究笔墨神韵和气势及整体效果。要求对自然生物进行高度的概括，并融入作者的思想感情。写意花鸟画在题材上多反映自然界草木花鸟的形象，体现大自然的生机盎然；在表现手法上注重主观性，重视作画时的精神状态和内心感受，力求达到“心象”与“意象”的统一。
工笔花鸟是以精细的画法描绘生动有趣、形色俱佳的花鸟。分写生、临摹和臆造。多以描摹现实生活中的花鸟为内容，但也不尽然。也有根据作者的审美观念，选取自己中意的花鸟形象来进行刻画，即“意肖”，这种“意肖”的花鸟常给人以清新悦目、华丽多姿的印象。
小写意花鸟是以比较简单的笔墨，较为洒脱的风格，画出比较有生气而又较易被人接受的花鸟。它介于写意和工笔之间，既有写意画的笔简形具、意态生动，又有工笔的笔法细致、色彩艳丽。作品往往既能给人的视觉上以美的冲击，又能让人产生丰富的联想，回味不尽。
张大千曾说：“作画贵在似与不似之间——太似为媚俗，不似为欺世”。这句名言道出小写意花鸟的一个主要特点，那就是分寸感。这个“分寸感”其实就是画家熟练地把握写意与工笔的尺度，以及笔法、墨法、设色等一切技法运用上的尺度，才能最终把握这个“度”，从而较好地将写意与工笔二者巧妙而自然地把它们结合起来。
没骨花鸟是不用墨线勾勒轮廓，直接用颜色描绘花草花鸟的画法。它要求观察准确、造型严谨、色调柔和、意境深远。现代著名画家傅抱石说过：“所谓‘没骨’，其实是有骨的……只是将骨头隐于背后罢了。”这句话道出了没骨花鸟画的创作真谛。没有深厚的绘画功底和较高的构图、设色技巧，是很难把没骨花鸟画好、画精彩的。
其他回答： 这个问题问得比较宽泛，我谈谈自己的理解。 中国画按表现形式可以分为写意、工笔、勾云、勾景等，其中写意又可分为大写意（也称散点写意）和小写意。花鸟画则属写意范畴。因此花鸟画大致可以称作为“写意花鸟画”。
什么是写意呢？我认为写意就是“不拘形式、情动于中”的意思。这里所说的“不拘形式”包含两层含义，一是指不拘泥于具体的表现形式，二是指不拘泥于传统的形式。“情动于中”是指创作者的情感和精神状态。优秀的艺术作品都是艺术家真情实感的流露。无论写意还是工笔，都要有情动之，不然绘出的东西难免干枯乏味。
那么如何使自己的情感动起来呢？这就需要作者有敏锐的感受力，能洞察生活、人生乃至大自然的美。当然这还需要一个过程。好比我们小时候学书法、画画，最初都是模仿他人，通过不断的练习才能慢慢形成自己的风格。这个过程也就是情感逐渐积累的过程。只有积累到一定程度才会“情动于中”。换句话说，如果不经过长期的临摹和学习，而是随意地挥毫泼墨，恐怕很难画出令人满意的作品。